Kas on võimalik aidata teist inimest omakasupüüdmatult?“Fundamentalist” on lugu armastusest. Tegelasteks on uuendusmeelne pastor Markus, kes on avalikult tunnistanud end olevat saatana tööriist, ning tema kunagine hea sõber Heidi, kes on oma elu jooksul hulpinud siia-sinna nagu elutu ajupuu. Saatuslikul sügisööl kohtuvad Markus ja Heidi taas ning sealt saab alguse nende omavaheline spirituaalne sõda ja tõeotsing. Selle käigus tuleb ümber hinnata, mida nad usuvad ja miks. Mis on tõde? Kas saab eksisteerida korraga mitu tõde?
Kas on võimalik aidata teist inimest omakasupüüdmatult? Kui kaugele võib selle sooviga minna?
Kui kaugele ulatub ühe inimese vastutus teise ees?
Mis on fanatism ja mis hetkel muutub see ohtlikuks?
Markusega on võimalik kohtuda Von Krahli Teatri väikeses saalis, et saada osa pastori isiklikust pihtimusest.
Erki Laur – Eesti teatri auhindade meespeaosatäitja auhinna laureaat, Markuse rolli eest lavastuses “FundamentalistLiisa Saaremäel – Eesti teatri auhindade naispeaosatäitja auhinna nominent, Heidi rolli eest lavastuses “Fundamentalist”
Kestus 2 tundi ja 50 minutit koos vaheajaga
Esietendus 13. novembril 2021 Von Krahli Salongis
Fotode autor Siim Vahur (pildistatud 6. ja 15. mail 2024)
Lavastus valmis EMTA lavakunstikooli ja Von Krahli Teatri koostöös, toetas Kultuurkapital.

Kas on võimalik aidata teist inimest omakasupüüdmatult?“Fundamentalist” on lugu armastusest. Tegelasteks on uuendusmeelne pastor Markus, kes on avalikult tunnistanud end olevat saatana tööriist, ning tema kunagine hea sõber Heidi, kes on oma elu jooksul hulpinud siia-sinna nagu elutu ajupuu. Saatuslikul sügisööl kohtuvad Markus ja Heidi taas ning sealt saab alguse nende omavaheline spirituaalne sõda ja tõeotsing. Selle käigus tuleb ümber hinnata, mida nad usuvad ja miks. Mis on tõde? Kas saab eksisteerida korraga mitu tõde?
Kas on võimalik aidata teist inimest omakasupüüdmatult? Kui kaugele võib selle sooviga minna?
Kui kaugele ulatub ühe inimese vastutus teise ees?
Mis on fanatism ja mis hetkel muutub see ohtlikuks?
Markusega on võimalik kohtuda Von Krahli Teatri väikeses saalis, et saada osa pastori isiklikust pihtimusest.
Erki Laur – Eesti teatri auhindade meespeaosatäitja auhinna laureaat, Markuse rolli eest lavastuses “FundamentalistLiisa Saaremäel – Eesti teatri auhindade naispeaosatäitja auhinna nominent, Heidi rolli eest lavastuses “Fundamentalist”
Kestus 2 tundi ja 50 minutit koos vaheajaga
Esietendus 13. novembril 2021 Von Krahli Salongis
Fotode autor Siim Vahur (pildistatud 6. ja 15. mail 2024)
Lavastus valmis EMTA lavakunstikooli ja Von Krahli Teatri koostöös, toetas Kultuurkapital.

Kas on võimalik aidata teist inimest omakasupüüdmatult?“Fundamentalist” on lugu armastusest. Tegelasteks on uuendusmeelne pastor Markus, kes on avalikult tunnistanud end olevat saatana tööriist, ning tema kunagine hea sõber Heidi, kes on oma elu jooksul hulpinud siia-sinna nagu elutu ajupuu. Saatuslikul sügisööl kohtuvad Markus ja Heidi taas ning sealt saab alguse nende omavaheline spirituaalne sõda ja tõeotsing. Selle käigus tuleb ümber hinnata, mida nad usuvad ja miks. Mis on tõde? Kas saab eksisteerida korraga mitu tõde?
Kas on võimalik aidata teist inimest omakasupüüdmatult? Kui kaugele võib selle sooviga minna?
Kui kaugele ulatub ühe inimese vastutus teise ees?
Mis on fanatism ja mis hetkel muutub see ohtlikuks?
Markusega on võimalik kohtuda Von Krahli Teatri väikeses saalis, et saada osa pastori isiklikust pihtimusest.
Erki Laur – Eesti teatri auhindade meespeaosatäitja auhinna laureaat, Markuse rolli eest lavastuses “FundamentalistLiisa Saaremäel – Eesti teatri auhindade naispeaosatäitja auhinna nominent, Heidi rolli eest lavastuses “Fundamentalist”
Kestus 2 tundi ja 50 minutit koos vaheajaga
Esietendus 13. novembril 2021 Von Krahli Salongis
Fotode autor Siim Vahur (pildistatud 6. ja 15. mail 2024)
Lavastus valmis EMTA lavakunstikooli ja Von Krahli Teatri koostöös, toetas Kultuurkapital.

Öömaaeg kutsub vaataja öisesse varjupaika – aega, mil kehad otsivad ulualust ja kogunevad enne hommikust hajumist. See on öö oma aeg: tants pimeduses, mis kestab kuni rütmi lagunemiseni. Need on liikumised, mida ei saa arhiveerida, sest neid pole näha. Kokku tulemine kui vanim inimlik vajadus. Aastast aastasse korduvad mustrid ja rütmid, söömine ja joomine, sündimine ja suremine, suguühted ja kehalised ringkäigud. Tants ei ole siin pelgalt inimese loodud, vaid jõud; vool või hullus, mis ei lõpe koos inimesega.
Lavastus koorib pärimuse lahti kuni inimkonna alguseni, avades rahvaste sünni, kultuuride rände ja nende võõrandumise ning viisid, kuidas me tänapäevases maailmas liikumist pidevalt ümber kodeerime. Öömaaja pärimus on kehastunud mälu. Selle mustrid ja rütmid eksisteerivad meist sõltumatult – enne ja pärast meid.
Kestus 1 tund ja 40 minutit koos vaheajaga
Esietendus 8. aprillil 2026. aastal Von Krahli Teatri suures saalis
Fotode autor Iris Kivisalu
"Öömaaeg" on Von Krahli Teatri ja elektron.art´i koostöölavastus. Lavastuses kasutatakse vähesel määral strobovalgust ja lavatossu. Lavastus pole soovitatav alla 16. aastastele.
Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linn ja Eesti Kultuuriministeerium
Erilised tänud: Linda Mai Kari, Thermory, Netti Nüganen, Anne Türnpu, Otto Antson, Rasmus Linde, Haine Paelavabrik, Omaking, Pjotr Degtjarjov / suusalaenutus.ee, Aarete Laegas

Öömaaeg kutsub vaataja öisesse varjupaika – aega, mil kehad otsivad ulualust ja kogunevad enne hommikust hajumist. See on öö oma aeg: tants pimeduses, mis kestab kuni rütmi lagunemiseni. Need on liikumised, mida ei saa arhiveerida, sest neid pole näha. Kokku tulemine kui vanim inimlik vajadus. Aastast aastasse korduvad mustrid ja rütmid, söömine ja joomine, sündimine ja suremine, suguühted ja kehalised ringkäigud. Tants ei ole siin pelgalt inimese loodud, vaid jõud; vool või hullus, mis ei lõpe koos inimesega.
Lavastus koorib pärimuse lahti kuni inimkonna alguseni, avades rahvaste sünni, kultuuride rände ja nende võõrandumise ning viisid, kuidas me tänapäevases maailmas liikumist pidevalt ümber kodeerime. Öömaaja pärimus on kehastunud mälu. Selle mustrid ja rütmid eksisteerivad meist sõltumatult – enne ja pärast meid.
Kestus 1 tund ja 40 minutit koos vaheajaga
Esietendus 8. aprillil 2026. aastal Von Krahli Teatri suures saalis
Fotode autor Iris Kivisalu
"Öömaaeg" on Von Krahli Teatri ja elektron.art´i koostöölavastus. Lavastuses kasutatakse vähesel määral strobovalgust ja lavatossu. Lavastus pole soovitatav alla 16. aastastele.
Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linn ja Eesti Kultuuriministeerium
Erilised tänud: Linda Mai Kari, Thermory, Netti Nüganen, Anne Türnpu, Otto Antson, Rasmus Linde, Haine Paelavabrik, Omaking, Pjotr Degtjarjov / suusalaenutus.ee, Aarete Laegas

Öömaaeg kutsub vaataja öisesse varjupaika – aega, mil kehad otsivad ulualust ja kogunevad enne hommikust hajumist. See on öö oma aeg: tants pimeduses, mis kestab kuni rütmi lagunemiseni. Need on liikumised, mida ei saa arhiveerida, sest neid pole näha. Kokku tulemine kui vanim inimlik vajadus. Aastast aastasse korduvad mustrid ja rütmid, söömine ja joomine, sündimine ja suremine, suguühted ja kehalised ringkäigud. Tants ei ole siin pelgalt inimese loodud, vaid jõud; vool või hullus, mis ei lõpe koos inimesega.
Lavastus koorib pärimuse lahti kuni inimkonna alguseni, avades rahvaste sünni, kultuuride rände ja nende võõrandumise ning viisid, kuidas me tänapäevases maailmas liikumist pidevalt ümber kodeerime. Öömaaja pärimus on kehastunud mälu. Selle mustrid ja rütmid eksisteerivad meist sõltumatult – enne ja pärast meid.
Kestus 1 tund ja 40 minutit koos vaheajaga
Esietendus 8. aprillil 2026. aastal Von Krahli Teatri suures saalis
Fotode autor Iris Kivisalu
"Öömaaeg" on Von Krahli Teatri ja elektron.art´i koostöölavastus. Lavastuses kasutatakse vähesel määral strobovalgust ja lavatossu. Lavastus pole soovitatav alla 16. aastastele.
Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linn ja Eesti Kultuuriministeerium
Erilised tänud: Linda Mai Kari, Thermory, Netti Nüganen, Anne Türnpu, Otto Antson, Rasmus Linde, Haine Paelavabrik, Omaking, Pjotr Degtjarjov / suusalaenutus.ee, Aarete Laegas

Öömaaeg kutsub vaataja öisesse varjupaika – aega, mil kehad otsivad ulualust ja kogunevad enne hommikust hajumist. See on öö oma aeg: tants pimeduses, mis kestab kuni rütmi lagunemiseni. Need on liikumised, mida ei saa arhiveerida, sest neid pole näha. Kokku tulemine kui vanim inimlik vajadus. Aastast aastasse korduvad mustrid ja rütmid, söömine ja joomine, sündimine ja suremine, suguühted ja kehalised ringkäigud. Tants ei ole siin pelgalt inimese loodud, vaid jõud; vool või hullus, mis ei lõpe koos inimesega.
Lavastus koorib pärimuse lahti kuni inimkonna alguseni, avades rahvaste sünni, kultuuride rände ja nende võõrandumise ning viisid, kuidas me tänapäevases maailmas liikumist pidevalt ümber kodeerime. Öömaaja pärimus on kehastunud mälu. Selle mustrid ja rütmid eksisteerivad meist sõltumatult – enne ja pärast meid.
Kestus 1 tund ja 40 minutit koos vaheajaga
Esietendus 8. aprillil 2026. aastal Von Krahli Teatri suures saalis
Fotode autor Iris Kivisalu
"Öömaaeg" on Von Krahli Teatri ja elektron.art´i koostöölavastus. Lavastuses kasutatakse vähesel määral strobovalgust ja lavatossu. Lavastus pole soovitatav alla 16. aastastele.
Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linn ja Eesti Kultuuriministeerium
Erilised tänud: Linda Mai Kari, Thermory, Netti Nüganen, Anne Türnpu, Otto Antson, Rasmus Linde, Haine Paelavabrik, Omaking, Pjotr Degtjarjov / suusalaenutus.ee, Aarete Laegas

Öömaaeg kutsub vaataja öisesse varjupaika – aega, mil kehad otsivad ulualust ja kogunevad enne hommikust hajumist. See on öö oma aeg: tants pimeduses, mis kestab kuni rütmi lagunemiseni. Need on liikumised, mida ei saa arhiveerida, sest neid pole näha. Kokku tulemine kui vanim inimlik vajadus. Aastast aastasse korduvad mustrid ja rütmid, söömine ja joomine, sündimine ja suremine, suguühted ja kehalised ringkäigud. Tants ei ole siin pelgalt inimese loodud, vaid jõud; vool või hullus, mis ei lõpe koos inimesega.
Lavastus koorib pärimuse lahti kuni inimkonna alguseni, avades rahvaste sünni, kultuuride rände ja nende võõrandumise ning viisid, kuidas me tänapäevases maailmas liikumist pidevalt ümber kodeerime. Öömaaja pärimus on kehastunud mälu. Selle mustrid ja rütmid eksisteerivad meist sõltumatult – enne ja pärast meid.
Kestus 1 tund ja 40 minutit koos vaheajaga
Esietendus 8. aprillil 2026. aastal Von Krahli Teatri suures saalis
Fotode autor Iris Kivisalu
"Öömaaeg" on Von Krahli Teatri ja elektron.art´i koostöölavastus. Lavastuses kasutatakse vähesel määral strobovalgust ja lavatossu. Lavastus pole soovitatav alla 16. aastastele.
Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linn ja Eesti Kultuuriministeerium
Erilised tänud: Linda Mai Kari, Thermory, Netti Nüganen, Anne Türnpu, Otto Antson, Rasmus Linde, Haine Paelavabrik, Omaking, Pjotr Degtjarjov / suusalaenutus.ee, Aarete Laegas

Öömaaeg kutsub vaataja öisesse varjupaika – aega, mil kehad otsivad ulualust ja kogunevad enne hommikust hajumist. See on öö oma aeg: tants pimeduses, mis kestab kuni rütmi lagunemiseni. Need on liikumised, mida ei saa arhiveerida, sest neid pole näha. Kokku tulemine kui vanim inimlik vajadus. Aastast aastasse korduvad mustrid ja rütmid, söömine ja joomine, sündimine ja suremine, suguühted ja kehalised ringkäigud. Tants ei ole siin pelgalt inimese loodud, vaid jõud; vool või hullus, mis ei lõpe koos inimesega.
Lavastus koorib pärimuse lahti kuni inimkonna alguseni, avades rahvaste sünni, kultuuride rände ja nende võõrandumise ning viisid, kuidas me tänapäevases maailmas liikumist pidevalt ümber kodeerime. Öömaaja pärimus on kehastunud mälu. Selle mustrid ja rütmid eksisteerivad meist sõltumatult – enne ja pärast meid.
Kestus 1 tund ja 40 minutit koos vaheajaga
Esietendus 8. aprillil 2026. aastal Von Krahli Teatri suures saalis
Fotode autor Iris Kivisalu
"Öömaaeg" on Von Krahli Teatri ja elektron.art´i koostöölavastus. Lavastuses kasutatakse vähesel määral strobovalgust ja lavatossu. Lavastus pole soovitatav alla 16. aastastele.
Lavastuse valmimist toetas Eesti Kultuurkapital, Tallinna Linn ja Eesti Kultuuriministeerium
Erilised tänud: Linda Mai Kari, Thermory, Netti Nüganen, Anne Türnpu, Otto Antson, Rasmus Linde, Haine Paelavabrik, Omaking, Pjotr Degtjarjov / suusalaenutus.ee, Aarete Laegas

Siin me oleme. Koos. Üksteise kõrval. Mis meid kokku toob? On see vajadus? Või harjumus?Pantheon on rännak esimestest rakkudest, mis hapniku tekkides hakkasid käsnadesse kogunema, kuni laupäeva õhtuni Anfieldi jalgpallistaadionil, kus kümned tuhanded laulavad: Sa ei kõnni kunagi üksinda. Kultuuriajaloo poosid, žestid ja märgid, katkestuste ja jätkumiste, koosolemise ja lahkuhargnemiste lugu kolme põlvkonna esituses.
Pantheoni alguspunktis on Saksa kunstiajaloolase Aby Warburgi 20. sajandi esimesel poolel loodud omanäoline atlas. Warburg noppis välja tuhatkond pilti, kus on näha, kuidas teatud märgid ajaloo jooksul ilmuvad, kaovad ning siis taasilmuvad. Mida need märgid ütlevad inimeseks olemise kohta? Miks kohtame taas ja taas inimesi, kes lebavad murul ja peavad piknikku? Miks kujutatakse ikka ja jälle päid ning miks Prometheusel nokkis kotkas just maksa? Mis juhtus Keskea rõõmude võtetel, milline kunstnik suri heinakuhjas ning miks aitavad migrandid meid uutele radadele?
Kestus 1 tund ja 30 minutit ilma vaheajata
Esietendus 27. jaanuaril 2025. aastal Von Krahli Teatris
Fotode autor Kristel Zimmer
Eesti teatri auhinnad 2026 Etenduskunsti auhinna nominent
„Pantheon“ on koostöölavastus Kanuti Gildi SAALiga. Lavastuse valmimist toetasid Eesti Kultuurkapital ja Tallinna linn.

Siin me oleme. Koos. Üksteise kõrval. Mis meid kokku toob? On see vajadus? Või harjumus?Pantheon on rännak esimestest rakkudest, mis hapniku tekkides hakkasid käsnadesse kogunema, kuni laupäeva õhtuni Anfieldi jalgpallistaadionil, kus kümned tuhanded laulavad: Sa ei kõnni kunagi üksinda. Kultuuriajaloo poosid, žestid ja märgid, katkestuste ja jätkumiste, koosolemise ja lahkuhargnemiste lugu kolme põlvkonna esituses.
Pantheoni alguspunktis on Saksa kunstiajaloolase Aby Warburgi 20. sajandi esimesel poolel loodud omanäoline atlas. Warburg noppis välja tuhatkond pilti, kus on näha, kuidas teatud märgid ajaloo jooksul ilmuvad, kaovad ning siis taasilmuvad. Mida need märgid ütlevad inimeseks olemise kohta? Miks kohtame taas ja taas inimesi, kes lebavad murul ja peavad piknikku? Miks kujutatakse ikka ja jälle päid ning miks Prometheusel nokkis kotkas just maksa? Mis juhtus Keskea rõõmude võtetel, milline kunstnik suri heinakuhjas ning miks aitavad migrandid meid uutele radadele?
Kestus 1 tund ja 30 minutit ilma vaheajata
Esietendus 27. jaanuaril 2025. aastal Von Krahli Teatris
Fotode autor Kristel Zimmer
Eesti teatri auhinnad 2026 Etenduskunsti auhinna nominent
„Pantheon“ on koostöölavastus Kanuti Gildi SAALiga. Lavastuse valmimist toetasid Eesti Kultuurkapital ja Tallinna linn.

Siin me oleme. Koos. Üksteise kõrval. Mis meid kokku toob? On see vajadus? Või harjumus?Pantheon on rännak esimestest rakkudest, mis hapniku tekkides hakkasid käsnadesse kogunema, kuni laupäeva õhtuni Anfieldi jalgpallistaadionil, kus kümned tuhanded laulavad: Sa ei kõnni kunagi üksinda. Kultuuriajaloo poosid, žestid ja märgid, katkestuste ja jätkumiste, koosolemise ja lahkuhargnemiste lugu kolme põlvkonna esituses.
Pantheoni alguspunktis on Saksa kunstiajaloolase Aby Warburgi 20. sajandi esimesel poolel loodud omanäoline atlas. Warburg noppis välja tuhatkond pilti, kus on näha, kuidas teatud märgid ajaloo jooksul ilmuvad, kaovad ning siis taasilmuvad. Mida need märgid ütlevad inimeseks olemise kohta? Miks kohtame taas ja taas inimesi, kes lebavad murul ja peavad piknikku? Miks kujutatakse ikka ja jälle päid ning miks Prometheusel nokkis kotkas just maksa? Mis juhtus Keskea rõõmude võtetel, milline kunstnik suri heinakuhjas ning miks aitavad migrandid meid uutele radadele?
Kestus 1 tund ja 30 minutit ilma vaheajata
Esietendus 27. jaanuaril 2025. aastal Von Krahli Teatris
Fotode autor Kristel Zimmer
Eesti teatri auhinnad 2026 Etenduskunsti auhinna nominent
„Pantheon“ on koostöölavastus Kanuti Gildi SAALiga. Lavastuse valmimist toetasid Eesti Kultuurkapital ja Tallinna linn.

Kui pikaks üht nätsulinti venitada annab?“Teid ootab mõnus täiskasvanutele mõeldud spaa- ja lõõgastusala Pühapäevamaa, kus aeg justkui peatub. Saate nautida kõigi mugavustega deluxe numbrituba, rikkalikku buffet-hommikusööki, piiramatut spaa-ja saunakeskuse külastust ning laia valikut iluprotseduure, mida viivad läbi lõõgastusspetsialistid. Pühapäevamaa ootab teid!” 
Just sellist kuulutust luges ühelt lendlehelt Jussike ja otsustas, maksku mis maksab, sinna minna, aga on alles esmaspäev. Enne tuleb üle elada töönädala julmad katsumused, kuid unistus rahust ja vaikusest, ühest külmast õllest ning lösutamisest annab talle jõudu. Raskest töönädalast räsituna jõuab loo kangelane Jussike viimaks Pühapäevamaale. 
Me võime küsida igasuguseid küsimusi: kas ta oli rahul, kas talle meeldis, kas see tasus ära. Ei. Me ei tegele sellega. Me näitame teile ainult üht ja kõige olulisemat - kuidas Pühapäevamaa teda vastu võtab. Kas Jussike tunneb end unistustemaal nagu kodus või kaotab enesekontrolli, selgub Von Krahli teatris. 
Lavastus tõukub Silvi Väljali 1966. aastal kirjutatud lastejutust “Jussikese seitse sõpra” ja Aldous Huxley ulmeromaanist “Hea uus ilm”.
Kestus 1 tund ja 25 minutit ilma vaheajata
Esietendus 19. oktoobril Von Krahli Teatris
Fotode autor Sille Riin Rand
NB! Tegemist ei ole lastelavastusega

Kui pikaks üht nätsulinti venitada annab?“Teid ootab mõnus täiskasvanutele mõeldud spaa- ja lõõgastusala Pühapäevamaa, kus aeg justkui peatub. Saate nautida kõigi mugavustega deluxe numbrituba, rikkalikku buffet-hommikusööki, piiramatut spaa-ja saunakeskuse külastust ning laia valikut iluprotseduure, mida viivad läbi lõõgastusspetsialistid. Pühapäevamaa ootab teid!” 
Just sellist kuulutust luges ühelt lendlehelt Jussike ja otsustas, maksku mis maksab, sinna minna, aga on alles esmaspäev. Enne tuleb üle elada töönädala julmad katsumused, kuid unistus rahust ja vaikusest, ühest külmast õllest ning lösutamisest annab talle jõudu. Raskest töönädalast räsituna jõuab loo kangelane Jussike viimaks Pühapäevamaale. 
Me võime küsida igasuguseid küsimusi: kas ta oli rahul, kas talle meeldis, kas see tasus ära. Ei. Me ei tegele sellega. Me näitame teile ainult üht ja kõige olulisemat - kuidas Pühapäevamaa teda vastu võtab. Kas Jussike tunneb end unistustemaal nagu kodus või kaotab enesekontrolli, selgub Von Krahli teatris. 
Lavastus tõukub Silvi Väljali 1966. aastal kirjutatud lastejutust “Jussikese seitse sõpra” ja Aldous Huxley ulmeromaanist “Hea uus ilm”.
Kestus 1 tund ja 25 minutit ilma vaheajata
Esietendus 19. oktoobril Von Krahli Teatris
Fotode autor Sille Riin Rand
NB! Tegemist ei ole lastelavastusega